音乐的基本音阶是什么?它们的唱名分别是什么?

音阶：自然大调基本为：“全全半全全全半”，自然小调为：“全半全全半全全"。

英语唱名：通常是do（音调唱名法中的doh）、re、mi、fa、sol（音调唱名法中的so?）、la、ti。

中国唱名：此外，我国工尺谱中的上、尺、工、凡、六、五、乙为音名（六、五、乙的低八度唱作合、四、一）。中国音名为：宫、商、角、徵、羽。

音阶

在音乐理论中，一个音阶是按照泛音列或音高排列，并因其规律形成循环的一系列音符。一个音阶中的音符按照音高的上升而排列便是上行音阶，若音符按照音高的下降而排列则是下行音阶。

一个指定的音阶，是由其特有的音程模式和音阶中被称为主音或称第一音级的指定音所定义。所谓的主音就是音阶中的第一个音，并且所采用的音程模式从这个音开始。通常，一个音阶的名称由它的音程模式和主音决定。例如，所谓C大调指的是用大调音阶的音程模式，并以C音（Do）为主音。

音阶用于建构音乐，因为音阶具有随意性，所以音阶的种类几乎无限多。

任何的文化或音乐传统都有其惯用的音阶，透过一首乐曲的音阶就可能显示出其文化背景，甚至整个文化的曲调系统。例如，中国、苏格兰以及其他一些国家普遍应用五声音阶，事实上五声音阶是使用最为广泛的音阶。五声音阶常见的的音程排列次序有：C-D-E-G-A-C。

西方艺术音乐基本上使用起源于古希腊音乐理论的自然音排列的七声音阶，即所谓调式音阶。在中世纪及文艺复兴时期时有12种音程排列方式，每种排列方式的全音和半音所处的位置不同，即12种调式，除了来自希腊人的7种调式外，其余6种与宗教音乐关系密切。

当和声在音乐中的地位日益重要时，调式体系趋于瓦解，而被认为最适合应用于和声的两个调式则保留至今日，即是今日我们所使用的大调音阶和小调音阶。

唱名

各种音谱只是表现的形式不同。一个音，在不同的音谱中会有不同的音符，在不同的人口中可以按习惯唱成不同的”唱名”，但想唱的音只能是这一个。

所以音符和”唱名”是音谱中至关重要的一个因素，也是讨论一种音谱特点的重要关键。按一般的概念直接称为——“唱名”，我们先从讨论““唱名””开始。

扩展资料：

各种较常见的音阶

一、半音音阶

各音高以半音的距离所排列而成的音列。是一种“十二音音阶”，但没有人这样称呼。

二、八声音阶

多用于爵士音乐或现代音乐，以“全音”、“半音”…的规律所构建，当中以能形成减七和弦为其最大特色。

三、七声音阶-中国七声音阶

从西周到春秋战国，随着音乐的蓬勃发展，中国音阶由“宫、商、角、征、羽”五声，加上两个偏音“变征、变宫”，扩展成为七声音阶。以此二偏音为主音的音乐较为刚强激昂，故较少为人使用。此二偏音最主要乃扮演辅助音，如经过音、倚音、邻音的角色，为衬托五声之用。

四、六声音阶

全音音阶为较受认识的六声音阶，另外蓝调音阶以及不少欧洲的民歌均采用不同形式的六声音阶。

五、五声音阶

于不少的民族音乐中出现，特别是东方音乐，中国、日本等的民歌便是采用了这种音阶。印尼甘美兰音乐中的另一种调式Slendro亦是五声音阶，同样它是将一个八度平分为五个音。

六、其他

四声或以下的音阶，理论上是存在的，但实际使用上，部分的民族音乐的确有用上四声音阶外，其他的都很少出现。

另外，例如波斯、阿拉伯一带，以及印度等地方，由于他们有独特的音律系统，能产生比西方音乐的12个半音－甚至24个微分音更多的音高，相对而言，他们的音阶系统变会变得更为复杂。

参考资料：

百度百科-唱名

百度百科-音阶