有哪些科幻、科技与影视融合的例子？
经典例子：《2001：太空漫游》（2001：A Space Odyssey）
《2001：太空漫游》于1968年上映，讲述了宇航员前往木星调查并经历了一系列奇幻流程的故事，被誉为“现代科幻电影技术的里程碑”。
库布里克在《2001：太空漫游》中，用电影语言，探索人类与技术、人类与宇宙的复杂关系。
库布里克进行的，不是一次简单化的创作，而是一次基于科学真实的、充满技术细节的复杂且深刻的探索。
首先，是这部电影的科学顾问。
《2001：太空漫游》先后咨询了65家各类科研机构，科学家们被聘请为电影科学顾问，帮主创团队创作科学画面和剧情细节，为故事场景提供逻辑解释，指导演员更好地扮演科学家和航天员。比如，主力担当的NASA科学家弗雷德里克·奥德威、航空航天工程师哈利·兰格，在基于当时最先进的科学技术的基础上，推理了库布里克的艺术创作要求的“未来科技”，并和主创团队一起将它融入《2001：太空漫游》的叙事和画面。比如基于气体核心的核反应堆、高温电离气体技术、跨行星载人航天任务计划等。为了在电影中表现人类起源这一“我们从哪里来？”终极问题，库布里克和大名鼎鼎的亚瑟·克拉克，一起拜访了人类学家哈里·夏皮罗、艾萨克·阿西莫夫……
其次，是对于技术真实的极致追求。
我第一次知道库布里克为了《2001：太空漫游》支付了威克斯工程公司75万美元花了半年造了个真的离心舱、重力轮的时候，我内心是震惊的。这样的人物，并非独苗——从库布里克到诺兰，从《2001：太空漫游》到《星际穿越》，其实很多东西是有文化根基的，至少是某种社会土壤允许这样的追求科幻、科技与影视融合的人物源源不断地诞生。
第三，是这部电影与各类科技企业。
看看这个名单：IBM、贝尔电话（AT&T的前身）、美国无线电公司、泛美航空、通用电气、霍尼韦尔……
这些企业都是与《2001：太空漫游》的深度合作伙伴。显然他们看中的是《2001：太空漫游》对未来的虚拟见证：不久的将来，人类将如何进入太空，如何旅行向总在夜空中闪闪发亮的临近行星；未来的飞船长啥样；几十年后人类穿什么、吃什么、聊什么……而这些品牌，希望自己存在于这样的未来中。
最后，科学界得到了什么?
参加《2001：太空漫游》的科学家们得以将他们对科学技术的某些猜想、对学科未来与现实世界的融合状况的假设，通过电影的虚拟见证，完成向公众得科普，至少，它唤起了很多人的好奇心和想象力。
我个人最喜欢的例子：《星际穿越》（Interstellar）
我先后7次走入电影院，在IMAX观看了《星际穿越》，不仅没有因为重复观看减少新鲜感，反而随着对《星际穿越》幕后越来越多的了解，对这部电影充满了赞叹和敬意。时至今日，我依然没有探索完这座冰山的全貌。
首先，《星际穿越》是怎么来的？
1980年，著名天文学家卡尔·萨根旅行者一号（大名鼎鼎的发射向宇宙的金唱片）的重要科学家、领导者，科幻电影《超时空接触》的科学顾问、小说原著作者热心地安排了一次相亲，相亲对象是南加州理工学院的青年理论物理学家基普·索恩和准备进军好莱坞的琳达·奥布斯特。这两人暧昧了段时间，最后没能走到一起。直到2005年，基普·索恩在聚会上又遇见了琳达。此时的索恩已经是一位有名望的物理学家，琳达也成长为好莱坞一位成功的电影制片人。两人就一部包含了虫洞、黑洞、引力波、五维空间的科幻内容的电影项目，迅速达成了合作***识。
2006年2月，他们完成了故事大纲，并迅速得到了斯皮尔伯格的青睐。随后乔纳森·诺兰成为了该项目的编剧。
然而，依旧是经历了9年的漫长路程，期间几经波折，最后是克里斯托弗·诺兰接手，派拉蒙与华纳兄弟两大竞争巨头携手合作，才有了被很多观众誉为神作的《星际穿越》的问世。
其次，《星际穿越》科学与艺术如何在画面交织？
在一开始的创作阶段，主创团队和科学顾问们达成了两点***识：
1. 影片情节不能违背已知的物理定律以及我们对宇宙的确定认知。
2. 对尚不明确的物理定律和对宇宙的猜想要源自于真正的科学，猜想的依据至少要被主流科学家认可。
第一个接手项目的导演斯皮尔伯格甚至召集了14位来自不同领域的科学家开了一天的研讨会，其中包括太空生物学家、行星科学家、理论物理学家、宇宙学家、心理学家和空间政策专家等等。正是这次会议，给《星际穿越》定下了很多重要的“锚点”。
2019年4月，当全球科学家协同拍出来的黑洞照片发布时，很多人找到了当年《星际穿越》剧组渲染出来的电影画面，大家的感慨基本都是：“这不就是黑洞的高清版么？”而吉普·索恩则说：“我一直都知道这些原理和论据，但知道和看到、感觉到又完全不同。这个模型让我反过来对透过快速旋转黑洞会产生怎样的重力透镜效应有了新的认知。”
至于影片里最不可思议的“五维时空超立方体”，它的科学程度很可能超越了多数人的想象：
细节1：关于高维空间。
库铂抬头-看到的是书房地板往天花板的视角；
库铂低头-看到的事书房天花板往地面的视角；
库铂往左-看到书桌视角；
库铂往右-看到床头视角；
库铂往后-看到书架视角；
库铂往前-看到房门视角；
而这一切，是严格按照数学推演的四维空间结构的光学路线推导而出。（有兴趣的同学可以搜一下四维空间的数学模型有关论文）
而库铂所在的这个超立方体被从高维中直接从黑洞挪到了地球上墨菲的书房，这也是为什么影片一开始农场的引力就一直异常，因为那时候超立方体已经降临地球。
细节2：关于时间。
超立方体里的库铂通过移动，可以来到书房的不同的时间点，从而完成信息传递。
库铂拍打超立方体延伸出来的“管线”，也会像波纹一样从右向左传递，因为按照数学设定，从左向右是构架那个超立方体的时序（简单化），当下发生的事件或逐渐成为更远的过去。
正如片中布兰德所说：“在高维生命看来，时间只是另外一个物理的空间维度，在他们眼里，‘过去’可能就像一条峡谷，他们可以随意地跳进去；‘未来’于他们而言也只是一座可以攀爬的山峰。”
2015年，《星际穿越》获得了奥斯卡奖；2017年，《星际穿越》的策划、科学顾问基普·索恩获得了诺贝尔物理学奖。
第三，《星际穿越》的声音是多么不可思议。
相信很多人因为《星际穿越》对管风琴这一冷门乐器有了全新的认知。
如导演克里斯托弗·诺兰所言：“即便《星际穿越》与宗教无关，但管风琴、教堂、建筑……这些都代表着人类的某种尝试，来描述那些玄奥的、神秘的东西，那些超越了我们、超越了日常领域的东西。”
配乐大师汉斯季默说：“管风琴低音符带来的力量，你可以在太阳穴上感受到，教堂的窗花开始振动，因为有太多的空气被推入到房子里，其间蕴含着一种原始和危险的特质——这东西要爆炸！这其中又有很多人类的特质，因为它只能用气息发生，它需要呼吸——在每个音符上，你能听到呼吸。”
诺兰深刻认同了这一点：“你在每个音中感到有人的存在。我认为这一点留在电影中是非常重要的，不仅关乎我们看到的宇宙，还有宇宙之中的人。用一种很亲密的方式使用它，同时保持着宏大。”
除此之外，当主角降落在一小时相当于地球7年的星球上时，那个从舒缓到紧迫的滴答声，伴随着山一样的巨浪时候涌起的音墙。那些随着离开地球，变得有些失真的配乐音色……
这是一部可以在任何细节、任何角度进行推敲的电影！而且随着你了解它越深，你会发现更多“冰山水下的宏大”。
最后，《星际穿越》最打动我的地方。
这部电影的两个核心驱动力，其一是科学顾问提供，另外一个则由艺术家们提供。
科学上，引力，可以穿透所有的维度。这一点如刘慈欣和卡梅隆对话时说的：我知道最疯狂，最让人不可思议的想象力就是前沿科学产生的。
但让打动我的是那穿透了所有维度、穿越了时间和空间的，父亲对女儿的爱，是电影画面中浩瀚又冰冷的宇宙之中，那个在五维空间从黑洞直奔女儿书架背后的那个被当做“ghost”的父亲，这一切伴随着那熟悉的Cornfield Chase一起涌现，当你在结局回望开头，不禁泪流满面。