跪求枪王之王英文影评
尔冬升总让我想起一个美国人,罗伯特雷德福,都是文艺小生出身,后来改行做导演,都是古典叙事模式的拍摄手法,又都横跨从言情到动作等各种影片类型。尔冬升从来都不是一个单纯的类型片导演,即使在他迷乱如《色情男女》、质朴如《忘不了》、纯情如《早熟》、血腥如《新宿事件》这样的作品中,他对人物生存状态和边缘心理的关注和刻画都让他的电影带有一般港产类型片所不具备的一份厚重的人文关怀和社会责任感。其实《枪王之王》也是如此,尽管杂糅了枪战和悬疑推理,但从根本上来说,这还是一部社会问题剧。
有很多人从各方面探讨过香港电影有没有必要作为一个地域属性电影存在下去的必要,而且尔冬升也发出过香港电影三年内必亡的悲观论断,但《枪王之王》至少从一个方面证明了香港电影的价值,那就是依托香港的地域背景可以探讨一些内地电影不可能涉及到的话题。在《枪王之王》的前半部分,古天乐扮演的基金经理关友博在抢劫现场枪杀劫匪并最终脱罪,这本来是作为后半段的中心事件背景出现的,但尔冬升把这部分情节处理成了几乎可以独立成章的律政戏,一套完整的法律程序走下来,关于情理法的思考在法庭一场戏中达到高潮。辩护律师在庭上的辩护词写的极好,堪比经典美剧《波士顿法律》中精彩的结案陈词。值得一提的是在这里辩护律师的扮演者孙力民,他是广东话剧院的资深演员,此前曾经与尔冬升合作过《旺角黑夜》,虽然就是一场短短的法庭戏,孙力民所表现出来的台词功力和强大气场都为这场戏平添了几分荡气回肠,与香港演员是完全不同的一种表演方法,看上去十分过瘾。即使是一个小角色,导演和演员也是下了功夫的。
在美国电视剧《绝命毒师》中有一个控制美国西海岸最大贩毒网络的毒枭,其表面的身份是一家快餐店的老板,温文尔雅,与人为善,还向当地警察局提供资助,但笑容背后的杀机是最令人胆寒的。其实这个人物让我想起了《门徒》中刘德华扮演的昆哥,都是通过反常规的人物设置、采用人物外表与内心的极度反差来制造戏剧张力的。尔冬升的电影在人物设置上有一个显著的特点是,人物的性格走向不仅仅是为了剧情发展服务的,而且人物自身都具备了相当的可供深入挖掘的解读价值。
在《枪王之王》中,关友博身边有两个用不同方式爱着他的女人,一个是李冰冰扮演的上司邵安娜,一个蔡卓妍扮演的女友婷婷,这两个性格迥异的女性都在一定程度上对关友博的最终命运起到了关键作用。对邵安娜的强势占有欲的逃离和对婷婷的楚楚温情的沉浸构成关友博情感生活的两极,对于有着基本爱情价值观的观众来说,在这两极中做出顺乎情理的选择并不难。但当关友博面临困境时,给予他最大程度的支持和庇护的却是邵安娜,而最终刺出让关友博万劫不复的温柔一刀的,反而是温婉可人的婷婷。抛开道德伦理判断,纯粹从爱情角度出发,这种颠覆性的结局不禁要让我们重新审视原来的选择,到底哪一种感情才是我们真正需要的?由此,一条作为旁枝的感情线,也就具有了人性拷问的深度和价值。
总体来说,《枪王之王》主要还是看男人飚戏的.。十年前尔冬升曾经监制了一部由张国荣主演的名为《枪王》的枪战片,虽然《枪王之王》与《枪王》是完全不同的情节,但在故事格局上还是有类似的地方,而且在部分场面上有明显的对应关系,比如开篇阶段射击场内的实弹比拼,只是在《枪王之王》这里处理得更加简洁凌厉,而最大的关联之处在于方中信扮演的隐退的警官苗志舜身上。其实这个人物的经历是延续自《枪王》中也是由方中信扮演的苗警官的,而且代入犯罪人格模拟罪犯现场反应的桥段也是出自《枪王》的,如果没有那里的铺垫,可能理解起来会有点障碍,所以看《枪王之王》之前可以重温一下《枪王》,对理解剧情还是有帮助的。感觉方中信不是一个很压场的演员,但他在《枪王之王》中一出场,那斑白的胡须和头发立刻带出了戏骨风范,在吴彦祖面前也显出了沧海桑田的代际感,因为这里的庄子维也正是十年前的自己。这个人物出场不多但很有力,他略带禅机的话语对案件的走向起到了关键性作用。另外,同样出场不多的杜汶泽的表演也很落力,尤其是与古天乐在雨中的那一场在纠结中达到高潮的对手戏,极具爆发力。
《枪王之王》与《窃听风云》在风格和阵容上都有一定的相似度,同样的金融犯罪,同样的人性不归路,同样的方中信、王敏德,当然还有同样的古天乐和吴彦祖,只是没有了刘青云,而古天乐和吴彦祖在戏中的斗法是《枪王之王》最核心的内容。可以说《枪王之王》是《枪王》与《窃听》的合体,当然这个合体不是相加的关系,我觉得尔冬升是在用这两部同为他监制的影片做乘法,互相借力,放大能量。
虽然有着《枪王之王》这么个貌似很火爆的片名,这里却没有为了枪战而枪战的炫技场面,与《枪王》中张国荣扮演的具有极强的主动攻击性的杀手不同,关友博的几次出手都是出于自我保护的目的,古天乐在表演处理上也很隐忍,符合人物谨小慎微胸有城府的个性。从一个开车从来没被开过罚单的忍者到一步步走向疯狂的凶徒,影片着意呈现的是这个走向深渊的灵魂蜕变过程,尔冬升用很平实的手法将这个转变的内在动机和客观推动力诠释得丝丝入扣,合情合理,这看似简单,其实在目前情节bug满天飞、编导自说自话的华语电影叙事中是很难能可贵的,至少做到了尊重观众智商。
吴彦祖和古天乐在戏中的交手和心理较量,不是基于《兵临城下》中狙击手之间的惺惺相惜,而更像是警匪之间的猫鼠游戏,尔冬升在这里引入了在华语电影中比较少见的犯罪心理分析的探案方式,通过对嫌疑人的侧写、模拟等方式来引导还原犯罪现场和摧毁罪犯心理,其实这种东西更多地会出现在美国罪案电视剧中,如《犯罪心理》、《别对我撒谎》、《罪案终结》等,《枪王之王》在这里的情节处理剔除掉了那些神奇元素,并放大对人物的人性拷问成分,从而让心理悬疑风格与影片的整体基调做到了有机融合。
《枪王之王》情节推进的线索和动机是基于古天乐扮演的关友博的心理演变的,从纯技术角度来说,故事的核心不在于进攻,而在于防御,而在某种情况下,防御又是最好的进攻。正如吴彦祖扮演的庄子维所说,高手过招并不在乎那一秒钟的差距。所谓的枪王之王,并不是一种技术指标上的考量,而是一种由杀到不杀的境界,最终的胜负不是取决于你战胜了多少敌手,而在于如何在这场欲望狙击中全身而退,在这个过程中人真正需要战胜的是自己的心魔